MÉDIATION
Que veut dire médiation ?
La médiation culturelle désigne le processus de mise en relation entre la sphère culturelle et sociale. C'est la construction de nouveaux liens entre politique, culture et espace public. Elle chapeaute un vaste ensemble de pratiques, et vise à faire de chacun.e un acteur culturel.
Ce que nous défendons ?
Depuis près de quarante ans, l'OSCAC défend un projet d'accès à la culture et à la musique par de nombreuses actions de médiation culturelle dans le domaine artistique et plus particulièrement de la musique, en facilitant la rencontre entre les oeuvres, les artistes et les publics. C'est notre rôle en tant que porteurs d'un projet culturel, artistique et éducatif !
Quels sont les enjeux de la médiation ?
La médiation culturelle se développe dans les années 1960 autour des notions d’accessibilité du plus grand nombre aux œuvres et productions culturelles. Elle évolue ensuite vers des interventions qui misent sur une participation accrue et valorisent les expressions citoyennes.
Quels sont les milieux concernés ?
Les pratiques de médiation culturelle interpellent les artistes et les acteurs sociaux. Les premiers sont invités à changer leurs formes de relations avec le public, les autres à intégrer plus largement la dimension culturelle dans leurs champs d’activités respectifs. La médiation est de plus en plus pensée, financée et pratiquée comme stratégie dans des contextes de revitalisation des territoires et de développement social.
Quel est le rôle du médiateur culturel ?
Son rôle est de favoriser les liens entre l’objet culturel (production matérielle, processus créateur…) et les gens. Selon les projets, il se fera informateur, accompagnateur, pédagogue, etc. Son travail est modulé et défini par la spécificité des publics et le contexte artistique, culturel ou social.
Quels sont les impacts et retombées de la médiation ?
La médiation crée des lieux de rencontre privilégiés entre artistes et citoyens, favorisant ainsi l’échange interpersonnel, l’apprentissage et l’engagement. Elle peut aussi permettre la réduction des barrières psychologiques et sociales entourant l’exclusion de groupes ciblés.
Les pratiques participatives, ça veut dire quoi ?
Les pratiques participatives permettent de démystifier les processus de création. Les artistes et le public se rencontrent par le moyen de la médiation culturelle. En offrant à chaque partie le moyen de s'exprimer dans un cadre favorisant la compréhension, la créativité et la stimulation mutuelle. La médiation répond à des objectifs très concrets : rendre l'art plus familier !
L'art engagé c'est quoi ?
L’art engagé passe par un processus de participation citoyenne qui favorise la prise de position face à diverses situations; pour les travailleurs sociaux ou intervenants du milieu du handicap, la médiation sert d’outil d’inclusion sociale; l’intégration des arts dans les milieux de l'éducation, de la santé ou du travail contribue faire évoluer le regard sur le monde en plus d’engager les individus dans un projet commun. En contexte urbain comme en région, la médiation culturelle contribue à la mise en valeur de l’environnement physique ou social, au développement d’une identité culturelle commune et à la création de liens sociaux.
Cela implique qui ?
Les initiatives de notre association impliquent de nombreux partenariats avec des artistes ou structures locales, départementales ou régionales, dans le domaine de la culture, du social et de l'éducation : mairies, musées, galeries, écoles d'art, écoles de musique, médiathèques, salles de spectacles, partenaires sociaux, hôpitaux, foyers de vie, écoles primaires, collèges, lycées etc.
Á quoi servent les projets jeunesse ?
Les projets jeunesse de notre association favorisent l’apprentissage, participent au développement cognitif, développent la curiosité et la sensibilité, permettent de rencontrer des artistes du monde de la musique et s'inscrivent globalement dans une démarche d'inclusion culturelle. L'idée est de rendre la musique accessible pour tou.te.s !